Espetáculos de grupos profissionais renomados, que cumpriram temporadas de sucesso no Brasil e no exterior, elogiados por público e crítica, produções voltadas para o público infantil, companhias amadoras e oficinas. Eis o cardápio variado da 21ª edição do Encontro de Dança, que acontecerá no Sesc de 6 a 10 de julho. O evento gratuito reunirá em diversos espaços da unidade múltiplas linguagens e expressões de dança contemporânea no país.
Incorporado ao calendário da cidade, o festival oferece durante cinco dias uma programação compacta e de qualidade, com espetáculos assinados por excelentes coreógrafos e oficinas de reciclagem com professores renomados. Em paralelo à programação profissional do evento, grupos de dança amadores apresentarão seus trabalhos, num clima de convivência inspirador e de interlocução com as companhias profissionais. Este ano foi incluído um módulo – com espetáculo e oficina – dedicado exclusivamente ao público infantil.
A abertura, no dia 6, será com o espetáculo H3, do coreógrafo Bruno Beltrão. A produção, que estreou no Kunsten Festival des Arts, na Bélgica, fez sucesso também no Brasil, recebeu o 5º Prêmio Bravo Prime de Cultura, em 2009, e foi incluído na lista dos melhores espetáculos de 2008 pelos jornais Folha de São Paulo, O Globo e Jornal do Brasil.
Complementam a programação os espetáculos O que nos move (Laso Cia. de Dança), Mundo Perfumado (Grupo de Dança 1º Ato), Dúplice (Rodrigo Cunha e Rodrigo Cruz), Quando crescer eu quero ser..., e o projeto Ballet Jovem Palácio das Artes. Haverá ainda mostra de 34 grupos amadores de dança e oficinas comandadas por Leticia Infante, Marcio Cunha e Soraya Bastos.
O Sesc fica na Avenida Presidente Costa e Silva 231, Duas Pedras. Mais informações pelo telefone 2543-5000. Livre (MENORES DE 18 ANOS DEVEM ESTAR ACOMPANHADOS DOS PAIS OU RESPONSÁVEIS)
Confira a programação e sinopse dos espetáculos
dança
Dia 6, 20h
H3 – Cia Dança de Rua de Niterói
Neste novo trabalho, o coreógrafo Bruno Beltrão continua a pesquisa iniciada com H2 sobre a técnica do hip-hop e suas interseções com a cena contemporânea. No palco, nove bailarinos se alternam em solos, duos e trios que discutem os fundamentos do hip-hop, reinventando o vocabulário e abrindo espaço para novas questões da dança contemporânea.
Dia 7, 20h
O que nos move - Laso Cia de Dança
A peça observa a experiência do desejo e seu inicial estado inalterável. Seu contraponto da libertação e alienação. O sonho e as existências em exílio são as premissas para a construção da dramaturgia física do espetáculo. O espaço cênico volta-se para a dimensão da nudez simbólica da pele através de uma parede de vestes, onde o desespero e encontro humano produzem desenhos coreográficos.
Dia 8, 20h
Mundo Perfumado - Grupo de Dança 1º Ato
Um espetáculo do nosso tempo: sem regras, sem linearidade. O corpo do bailarino é, ao mesmo tempo, meio e mensagem. Coreografia e música completam-se, ora inquietantes, ora suaves. Um universo pulsante criado pela vontade de dizer, de dançar, de encontrar respostas para as dúvidas de hoje e sempre. A característica do grupo, de se aprofundar na dramaturgia do gesto, mostra-se cada vez mais presente.
Dia 9, 19h
Mostra de academias de dança, com 34 grupos de Nova Friburgo, Cordeiro, Teresópolis, Macaé, Cachoeiras de Macacu, São Gonçalo, Niterói e Rio de Janeiro.
Dia 10, 20h
Ballet Jovem Palácio das Artes
Um projeto que valoriza o protagonismo juvenil no setor artístico-cultural mineiro/brasileiro. Neste programa o grupo reúne três trabalhos coreográficos do seu repertório: Lungo (maio/2009), com coreografia de Adriaan Luteijn, coreógrafo da Cia Introdans-Holanda, Impromptu (setembro/2008), coreografia de Tindaro Silvano, e Contracapa (novembro/2009), com coreografia de Cassilene Abranches, bailarina do Grupo Corpo.
dança-Teatro
Dia 7, 18h
Dúplice - Rodrigo Cunha e Rodrigo Cruz
Do encontro de um bailarino-ator com um ator-bailarino surge o duo Dúplice, em que a trama se desvela sustentada pela cumplicidade e o diálogo corporal num jogo rítmico, físico, cênico e sonoro. Duas pessoas distintas, dois lugares diferentes. Situações semelhantes num mesmo instante. Este trabalho recebeu o Prêmio de Melhor Espetáculo no Festival Internacional Artes Cênicas Goiânia em Cena.
Dia 10, 16h
Espetáculo infantil – Quando crescer eu quero ser...
Dança-teatro para crianças que faz uma crítica divertida e, em consequência, um alerta para os caminhos traçados em busca de idealizações. O público torna-se cúmplice e, quem sabe torcedor, da personagem em todas as suas pequenas experiências e acompanha com ela o desenvolvimento de seus aprendizados e das angústias reveladas ao longo de sua trajetória.
Oficinas
De 7 a 10, das 9h às 10h30
Oficina de Ballet - Letícia Infante
Diretora artística e maitre de ballet da Escola de Dança Arte em Movimento e professora de ballet clássico da UniverCidade, Letícia Infante desenvolveu, ao longo de 20 anos de pesquisa, um modelo de aula a partir dos métodos da Escola do Royal Ballet, Vaganova, Escola Cubana, Escola Francesa e Dinamarquesa. Ela é dividida em cinco partes: respiração (durante toda a prática da aula o aluno-bailarino segue um ritmo respiratório), alongamento, barra, centro e desaquecimento.
Dias 9 e 10, às 9h
Oficina infantil - Márcio Cunha
A oficina de dança contemporânea para crianças tem o objetivo de por meio de jogos e brincadeiras despertar na criança o prazer e o interesse pela dança, desenvolvendo a sensibilidade, o autoconhecimento e autonomia. Desenvolvida para crianças de sete a dez anos, a oficina se propõe a investigar o movimento infantil e a relação da criança com objetos lúdicos.
De 7 a 10, das 10h30 às 12h
Oficina Modern Jazz - Soraya Bastos
Esta oficina propõe o aperfeiçoamento da linguagem do modern jazz, aliando os princípios básicos do balé clássico e da psicomotricidade. Em seu conteúdo, além dos exercícios iniciais de aquecimento, são desenvolvidas atividades em deslocamento (trabalhando saltos, giros, quedas e coordenação motora) e sequências coreográficas.
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